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我一直认为舵舵&;是一个听起来和看起来都很美的词，而且对魏来说也不坏舵舵还是茯茶舵舵。那么“璎珞”到底是什么意思呢？

“璎”字形音，来自玉，婴儿音。原意是像玉一样美丽的石头。

石头像玉。—— 《玉篇》

“珞”,原意形容石头坚硬。

要名声，不要名声。所以，我不想如玉，如石。—— 《老子》

从词义来看，璎珞即似玉但非常坚硬的美石。人和他们的名字一样有名。难怪《延禧攻略》中的魏这么强！

《延禧攻略》视频截图其实，花环更多的是指用珍珠和玉石串成的饰品，多用作颈饰。

作为佛像装饰的璎珞菩萨像装饰(图|白化《璎珞、花鬘与数珠》)

在《大唐西域记》卷二中，玄奘记载了他在南亚次大陆的亲眼所见，其中说：

&;国王、大臣们，穿不同的衣服玩得很好：鲜花上戴着珠宝；环璎珞而为一体。它有富商大家，只有金维。&;

根据《佛所行赞》卷，当释迦牟尼是王子时，他是一个庄严的人物。

从以上材料可以大致推断，璎珞是古代南亚次大陆的人们，特别是皇室贵族的装饰.

《梨俱吠陀》，最早的印度文献之一，认为佩戴首饰有美化身体，净化身心的意义。物质基础决定上层建筑，现实世界的服饰也体现在宗教人物身上。所以佛教菩萨一般佩戴各种宝冠，配以项链、耳环、胸针、臂章、腕带等首饰饰品。

《南史夷貊传上林邑国》:；它的国王穿法衣，加花环，如佛像的饰品。&;

《法华经信解品》:；就是脱下精致柔软的衣服换上严谨的饰品，还要穿粗糙肮脏的衣服。&;

我们都知道佛教在东汉时期传入中国，花圈也随之传入，并大量出现在中国佛教造像和绘画中。

北朝石刻佛像(图片|张茵《璎珞小考》)

贾氏的宋代古画《大士像》现藏于故宫博物院(图片|搜狗图片)。

瓷器上的璎珞纹不仅作为装饰品，还逐渐发展出了相应的——的装饰纹样，成为陶瓷的主要装饰纹样之一。

花环最早出现在元代的宗教人物瓷雕上。现在我们看到的大多是景德镇窑和龙泉窑的观音菩萨瓷雕。

宋代景德镇窑观音像现藏首都博物馆。(图|华夏收藏网)

下面这幅是首都博物馆收藏的元代最精美的。坐着的观音微微闭眼，端庄慈祥，容光焕发。从发髻往下，全身都是花环。

元代景德镇观音菩萨像(图|首都博物馆)

下图为北京密云叶仙塔基出土的辽代青釉珐琅水瓶。水瓶原是佛教器物，起源于古印度。僧人离开寺庙储水或洗手时可以随身携带。

水瓶高24.1厘米，直径10.6厘米。瓶颈上半部饰以十二道炫目花纹，中间隔着六瓣莲檐，下半部为竹形。瓶肩饰以七瓣莲花，瓶腹及下部交错有花环。肩部的流口用于注水，顶部的管流用于倒水。这种瓷水瓶流行于唐宋辽代。

从土地释放和使用的角度来看，瓶子从造型到装饰(莲花纹和花环纹)都充满了宗教内涵。

辽代青釉花圈水瓶现藏首都博物馆(图|搜狗摄)。

进入明代后，花圈逐渐从宗教瓷像中分离出来，更多地用于普通瓷器中。特别是明代中期，瓷器、青花瓷器和五彩器上的花圈更多。

早期的花圈是用瓷土小圆珠直接贴在瓷坯上，或者用细条瓷土粘贴后刻成横切面，但到了明代，更流行用毛笔绘画，

进入清朝以后，康熙、雍正、乾隆三个朝代都有用花圈装饰的物件。此时，在明代的基础上，又在装饰中加入了芭蕉叶、回文、如意云和寿字等其他辅助图案，装饰结构新颖独特。在青花的基础上，又有斗彩、五彩、青花五彩金等。进一步显示了其官窑的豪华气势。清中叶以后，带花圈的装饰物品就少了。

清代高足碗画金画金(图|故宫博物院)

下图是两件清代的带花圈的本胡巴。本胡巴是藏区寺院的祭品，而清代御窑厂烧制的瓷器本胡巴则是清朝皇帝送给西藏、青海宗教领袖的礼物。

壶嘴和壶嘴都有盖子，并且它们中的每一个都与盖子形成塔形。直颈，蜿蜒与腹部相连，腹部扁而圆，下承覆碗状托，足圈，脚掌向外卷曲，腹部绘有主题图案。

清朝康熙年间，本胡巴被装饰上五彩缤纷的花环(图片|故宫博物院)。

清代带青花花圈的本胡巴(图|故宫博物院)

清代官窑瓷器上宗教题材的出现是当时国家宗教政策的反映，不仅在清朝宫廷传播了藏族文化风貌，而且促进了汉、藏、满、蒙等上层文化的交流。

010-1020自东汉

期传入中国的佛教经历了一个汉化的过程，与之伴随的璎珞自然也不例外。中原佛像上的璎珞有与印度相似的地方，也有许多想象发挥。逐渐地，最初那种充满异域风情的繁复璎珞演变出与我们传统相适应的样式。

有的璎珞造型和我国古代佩玉的样式很相似，有类似玉璜、玉珩的挂件，还出现了宫绦的样式。特别是从宋代之后，“文人风尚“主宰了大众审美，此时的菩萨像悠闲沉静，宽袍掩身，璎珞只是稍作点缀，清淡素雅，绝无盛唐时那般珠光宝气。

唐代敦煌壁画中的菩萨，莫高窟第57窟（图片|雅昌艺术网）

南宋法常画《观音图》，现藏于日本东京大德寺（图片|搜狗图片）

这种风气还影响了此后明、清时期的宗教造像（道教造像中也有，如《朝元仙仗图》《永乐宫壁画》中的仙人、玉女，这些造像人物所佩戴璎珞的样式越来越简化，甚而成为可有可无的装饰，再也没有了原先特定的身份象征。

除了宗教人物，璎珞还作为俗世的颈饰渐渐流行起来，如山西洪洞县广胜寺壁画《尚食图》和《司宝图》中都有表现。其大多戴于衣领之外，与神佛人物的璎珞相比简单得多，只在项圈或珠串外配有挂饰，这种颈饰看上去更像项圈，但又有璎珞的装饰成分，可以看作是两者的一种结合。

山西洪洞县广胜寺水神庙明应王殿北壁《司宝图》，绘于元代（图片|新浪博客·清苦老财）

山西洪洞县广胜寺水神庙明应王殿北壁《尚食图》，绘于元代（图片|新浪博客·清苦老财）

明代唐寅所画的《吹箫图》中，少女所戴璎珞也颇为简单：项圈两头垂珠，连缀一面美玉。看起来既富贵华美，又与服饰配合，显得不落俗套。

明代唐寅《吹箫图》，现藏于南京博物院（图片|搜狗图片）

及至清代，少年男女戴璎珞极为普遍。曹雪芹的《红楼梦》就有对此的描述，且将金锁、璎珞、项圈等词通用，可见此时的璎珞已不限于佛教璎珞的某些特定样式。

《红楼梦》第三回“金陵城起复贾雨村荣国府收养林黛玉”中，宝玉首次出场时便是“项上金螭璎珞，又有一根五色丝条，系着一块美玉”。

贾宝玉戴璎珞（图片|搜狗图片）

《红楼梦》第八回“薛宝钗小恙梨香院贾宝玉大醉绛芸轩”中：

宝玉听了，忙笑说道：“原来姊姐那项圈上也有八个字，我也赏鉴赏鉴。”宝钗道：“你别听他的话，没有什么字。”宝玉笑央：“好姐姐，你怎么瞧我的了呢！”宝钗被他缠不过，因说道：“也是个人给了两句吉利话儿，所以錾上了，叫天天带着；不然，沉甸甸的有什么趣儿！”一面说，一面解了排扣，从里面大红袄上将那珠宝晶莹、黄金灿烂的璎珞掏将出来。宝玉忙托了锁看时，果然一面有四个篆字，两面八字，共成两句吉谶。

薛宝钗戴璎珞（图片|视频截图）

清代陈枚的《月漫清游图》中，描绘了宫廷嫔妃们一年十二个月的深宫生活，其中也出现了几处佩戴璎珞的场景。

清代陈枚《月曼清游图册·一月踏雪寻诗》现藏于故宫博物院（图片|书格）

清代陈枚《月曼清游图册·十一月文阁刺绣》现藏于故宫博物院（图片|书格）

清代陈枚《月曼清游图册·十二月围炉博古》现藏于故宫博物院（图片|书格）

源于古印度贵族，再到佛教装饰，最后再次成为象征贵族财富的装饰，璎珞的经历可真算得上是丰富且坎坷啊！

参考文献：

1.张茵《璎珞小考》[J],《艺术设计史论》,2005年8月.

2.葛英颖《汉地佛教服饰文化研究》,吉林大学2011年博士学位论文.

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